Black Hollywood s’empare des peintures de ce jeune artiste – The Hollywood Reporter

Alors que des collectionneurs d’art tels que Cynthia Erivo, Lena Waithe, Rich Paul, Swizz Beats et Alicia Keys s’emparent de son travail, la galeriste Sarah Griffin se souvient comment elle a découvert l’artiste Corey Pemberton l’année dernière lors d’une escapade à Beverly Hills. Sa sortie ce jour-là – une visite en famille au Beverly Hills Art Show, qui a lieu chaque année à Beverly Gardens Park le long de Santa Monica Boulevard – n’a pas semblé de bon augure. La foire se concentre principalement sur les artistes décoratifs et Griffin ne s’attendait pas à tomber sur un nouveau talent prometteur.

“La première chose qui m’a attiré dans son travail, c’est qu’il associe magistralement les couleurs et les motifs”, explique Griffin, co-fondateur de la galerie de Los Angeles, vieille d’un an. UNREPD avec son partenaire commercial Tricia Beanum.

Pemberton avait déjà connu du succès dans le monde de l’art en tant que souffleur de verre. Mais il avait une suite de nouvelles peintures figuratives multimédias qu’il avait achevées et il s’est dit qu’il tenterait sa chance en les amenant à la foire.

« Quand j’ai déménagé ici pour la première fois, la scène artistique semblait – pas impénétrable – je ne savais tout simplement pas où se trouvait mon point d’entrée. Mais je connaissais très bien cette scène de foire d’art. J’avais gagné ma vie pendant des années avec ma verrerie, objets de décoration pour la maison. J’ai pensé que je pourrais peut-être faire la même chose avec mes peintures. Je n’ai rien vendu ; peut-être que j’ai vendu une pièce tout le week-end. Cela ressemblait à un échec dans ce sens. Mais j’ai rencontré Sarah. Cela s’est avéré être la meilleure chose qui me soit jamais arrivée dans ma carrière.

L’œuvre de Corey Pemberton, « Maurice, 2021 », acrylique, impressions jet d’encre et graphite sur toile. 36 po x 48 po
Jamaal Tolbert

Coupé à l’automne 2021 et Griffin et Beanum ont organisé le premier spectacle solo de Pemberton sur la côte ouest, casanier, dans leur galerie (située au 619 N. Western Ave.), visible jusqu’au 18 octobre. C’est un espace dont la mission est de trouver « des artistes émergents de couleur, des gens que personne ne connaissait vraiment », explique Beanum. Griffin ajoute : « Corey représente tout ce que nous sommes. »

Les peintures de Pemberton sont riches en palette et en motifs, tendres dans leur représentation de leurs sujets. « Ce sont des personnages dans les espaces domestiques et je travaille souvent avec des sortes d’autres personnes marginalisées, marginalisées par la société pour la couleur de leur peau ou leur orientation sexuelle ou leur statut socio-économique, quel qu’il soit, et j’essaie de représenter ces personnes dans un manière qui les rend accessibles mais les célèbre également simultanément », explique l’artiste, qui a grandi en Virginie et vit dans le quartier de Leimert Park à Los Angeles. Certaines des peintures représentent son partenaire, Maurice Harris, le fondateur du studio de design floral LA Fleur & Plume.

Ses peintures incorporent d’autres matériaux, notamment des dessins (avec du graphite et de l’encre), des photographies imprimées sur du papier fait main, de la verrerie, du tissu vintage, des bijoux qu’il trouve sur les marchés d’échange et des fleurs pressées. « Tant de choses vous sautent aux yeux et donnent vie à ces pièces. Et il le fait d’une manière qui semble si naturelle », explique Griffin.

Image chargée paresseux

“Tout change, tout bouge, 2021” de Corey Pemberton, acrylique, impressions jet d’encre et fleurs pressées sur toile. 36 x 48 po.
Avec l’aimable autorisation de l’UNREPD

« J’aime penser, dit Pemberton, que le mélange de matériaux et de processus amène le spectateur à ralentir et à réfléchir à ce qu’il regarde. Est-ce une peinture ? Est-ce une photographie ? Est-ce du textile ? C’est du bois ? C’est toutes ces choses et tout comme les sujets, c’est complexe et ça vaut le temps qu’il faut pour comprendre. Je veux que les gens aient ce moment où, de loin, ils sont attirés et curieux de ce qu’ils regardent. L’objectif global de Pemberton avec ses peintures ? « J’essaie de créer l’amour pour l’autre », dit-il.

Les galeristes se disent bouleversés par la réponse au travail, qui a également été adoptée par Cleo Wade et Simon Kinberg, Elaine Welteroth et Jonathan Singletary, et Griffin Matthews. « Il a attiré beaucoup d’acheteurs célèbres. Les gens trouvent son travail vraiment frais et passionnant », déclare Griffin. Beanum ajoute : “Avoir ce genre de traction si vite est tout simplement excitant pour nous en tant que galerie.”

Pour l’artiste, sa trajectoire actuelle — représentée par une galerie engagée à montrer des artistes du BIPOC, des femmes et des LGBTQ ; être collectionné par des collectionneurs qui sont également des personnes de couleur – contraste fortement avec sa carrière d’il y a quelques années.

«Mon travail va aimer les riches Noirs et les homosexuels, ce qui est tout simplement incroyable à voir. Avant cela, je vivais dans un tas de petites villes », dit-il. « Après avoir obtenu mon diplôme universitaire, je suis allé à Augusta, dans le Missouri, pour travailler pour un souffleur de verre et en Caroline du Nord rurale pour travailler également pour certains souffleurs de verre. Quand je travaillais en Caroline du Nord, je le montrais dans tous ces espaces conventionnels très blancs. J’avais vécu dans ces petites villes et ça devenait vieux d’être la seule personne de couleur et la seule personne queer et je voulais quelque chose de radicalement différent. Maintenant, mon travail pénètre dans les maisons de gens qui me ressemblent.

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L’artiste Corey Pemberton.
Courtoisie du sujet