Critique de “Hard Luck Love Song” – The Hollywood Reporter

by Oliver Carr | Last Updated: September 30, 2021

Les meilleures chansons country sont simples, directes et sans prétention. On pourrait en dire autant du premier long métrage de Justin Corsbie, basé non pas sur un livre ou une pièce de théâtre mais plutôt sur une chanson : « Just Like Old Times » de Todd Snider. L’histoire d’un troubadour errant atteint d’addiction, de jeu et de problèmes amoureux, L’amour de la chance dur Chanson ressemble à, eh bien, un film basé sur une chanson country. Non pas qu’il y ait quelque chose de mal à cela, mais ne vous attendez pas à quelque chose de particulièrement révélateur.

Que le film s’avère captivant tout au long est dû en grande partie à Michael Dorman (Pour toute l’humanité), dans le rôle central de Jesse. L’acteur d’origine néo-zélandaise, adoptant un accent américain efficace, fait preuve d’une présence charismatique comme le genre de mauvais garçon guitariste maladroitement beau pour lequel les femmes seraient prêtes à abandonner tout bon sens. Au début du film, il établit sa bonne foi rebelle lorsque, lors d’une session de commande maladroite dans un restaurant, il dit à sa serveuse de “tenir la salade de poulet”. Le serveur qui ne comprend pas ne reconnaît pas la référence à Cinq pièces faciles, mais les cinéastes le feront certainement.

Chanson d’amour de la chance

La ligne de fond

Un air familier, mais facile à écouter.

Date de sortie: vendredi 15 octobre

Jeter: Michael Dorman, Sophia Bush, Dermot Mulroney, RZA, Eric Roberts, Melora Walters, Brian Sacca

Réalisateur: Justin Corsbie

Scénaristes: Justin Corsbie, Craig Ugoretz

Classé R, 1 heure 44 minutes

Il est également clair dès le début que Jesse a un cœur en or. Peu de temps après son arrivée dans une ville poussiéreuse, le bras dans le plâtre (ce qui n’est pas un signe avant-coureur de bonnes choses à venir), il trouve un billet de 100 $ dans la rue. Après s’être acheté des cigarettes et une bouteille d’alcool de qualité, il s’assure de donner un gros cadeau à un vagabond, accompagné d’un câlin rassurant.

Jesse augmente ses maigres revenus d’auteur-compositeur-interprète en tant qu’arnaqueur de pool, son comportement aw-shucks trompant efficacement ses marques. Mais il choisit la mauvaise victime sous la forme de Rollo (un Dermot Mulroney effrayant, laissant derrière lui son image de comédie romantique), qui exprime clairement ses sentiments à ce sujet. “Je n’aime pas me faire bousculer”, lui dit Rollo. “Et des choses que je n’aime pas se retrouvent dans un trou dans le putain de désert.”

Jesse s’échappe à peine avec sa vie, mais s’il faisait la chose sensée, comme quitter immédiatement la ville, les scénaristes auraient du mal à trouver une conclusion pleine de suspense. Au lieu de cela, il traîne dans un motel bon marché et retrouve son ancienne petite amie Carla (Sophia Bush), qui travaille maintenant comme prostituée. Les deux partagent une réunion tendue mais affectueuse alimentée par le mezcal et la cocaïne avant de se diriger vers un bar local, où Jesse rencontre plusieurs de ses amis, dont le protecteur Skip (Eric Roberts, poursuivant sa quête record d’apparaître dans plus de films que n’importe quel acteur vivant). Jesse a finalement une violente altercation avec Rollo et sa bande, ainsi qu’avec le souteneur de Carla (RZA), qui ne veut pas perdre son ticket repas.

Le film suit de près les paroles de la chanson de Snider, et même lorsqu’il dévie, le dialogue ressemble à quelque chose que vous entendriez à la radio country. Invité à parler de lui, Skip commence par annoncer “Je suis né dans un bordel mexicain”, et vous vous retrouvez à attendre que la guitare en acier sonne.

Comme pour de nombreuses chansons country, l’histoire semble terriblement familière. Mais le réalisateur/co-scénariste Corsbie, qui a grandi à Austin (il est « né dans une maison non climatisée », nous dit-on dans les notes de production), connaît clairement le milieu. Le film, dont une grande partie se déroule dans des juke-joints enfumés de salles de billard, offre une atmosphère miteuse à revendre. Vous pouvez presque sentir la bière et les cigarettes bon marché en la regardant. Un autre avantage est la formidable bande originale d’Americana, culminant avec une performance à l’écran par Snider de la chanson qui a inspiré le film. Les paroles drôles jouent comme une récapitulation musicale pleine d’esprit de ce que nous venons de voir.