Critique « Tomber pour Figaro » – The Hollywood Reporter

by Oliver Carr | Last Updated: September 30, 2021

Comme l’a démontré Luciano Pavarotti dans Oui, Giorgio, sa lamentable tentative de célébrité à l’écran, l’opéra et la comédie romantique ne font pas nécessairement bon ménage à l’écran. Heureusement, ce nouvel effort du réalisateur Ben Lewin s’en sort un peu mieux, grâce au charme séduisant des acteurs principaux Danielle Macdonald et Hugh Skinner et à l’humour drôle et amusant auquel les personnages écossais sont particulièrement adaptés (il est difficile de prendre un homme en kilt totalement au sérieux ). Les amateurs de comédie romantique peu exigeants et, dans une moindre mesure, les amateurs d’opéra devraient prendre un léger plaisir à Tomber amoureux du Figaro, bien que l’humour ne soit pas aux proportions de Gilbert et Sullivan.

L’héroïne du film, Millie (Macdonald, de Gâteau Patti$ et Dumplin’), est un Américain travaillant dans une société financière londonienne. Au début de l’histoire, elle a un petit ami affectueux, sinon amoureux de l’opéra, Charlie (Shazad Latif, Penny épouvantable), qui se trouve être aussi son patron, et elle vient de recevoir une grosse promotion.

Tomber amoureux du Figaro

La ligne de fond

N’atteint pas les notes aiguës.

Date de sortie: vendredi 1er octobre

Jeter: Danielle Macdonald, Hugh Skinner, Joanna Lumley, Gary Lewis, Shazad Latif, Rebecca Benson

Réalisateur: Ben Lewin

Scénaristes: Ben Lewin, Allen Palmer

1 heure 44 minutes

Millie abandonne impulsivement tout pour poursuivre son rêve de toujours de devenir chanteuse d’opéra. Elle se rend dans les Highlands écossais, où elle espère être acceptée comme étudiante par l’ancienne diva Meghan Geoffrey-Bishop (Joanna Lumley, Absolument fabuleux) et éventuellement participer au très important concours « Singer of Renown ». Dans la vénérable tradition des professeurs de cinéma irascibles, Meghan s’avère moins que diplomate : “C’est l’un des airs les plus délicieux jamais écrits et vous en faites une pollution sonore” est son idée de la critique constructive. « Je t’accepte comme un défi », dit-elle à l’arrivée américaine.

S’installant dans l’unique hôtel de la ville, qui abrite également son seul pub, Millie découvre bientôt qu’elle a un concurrent dans Max (Skinner, Mamma Mia : c’est reparti !), un autre élève de Meghan qui souffre depuis longtemps et qui a participé à plusieurs reprises au concours sans succès. Millie et Max, dont l’expression faciale ne dévie jamais de la morosité, deviennent instantanément des rivaux. Mais il finit par se réchauffer avec elle, l’aidant même à récupérer après que Meghan l’ait pratiquement étranglée dans le cadre de son approche résolument pratique de l’enseignement du chant.

Millie et Max deviendront-ils amants, ou retrouvera-t-elle le petit ami toujours intéressé qu’elle a laissé derrière elle ? Max remportera-t-il enfin la compétition avec son air de Les Noces de Figaro, ou Millie va-t-elle s’énerver après seulement un an d’études ? La plus grande question est la suivante : les téléspectateurs s’en soucieront-ils ? Lewin et le co-scénariste Allen Palmer ne font pas vraiment monter les enjeux dramatiques très haut. Le scénario stéréotypé ne parvient pas à maintenir l’intérêt, pas aidé par le rythme lent et les gags et les caractérisations prévisibles.

La Meghan infiniment acerbe, par exemple, est le genre de personnage que Lumley peut désormais jouer dans son sommeil. Le fait que l’actrice chevronnée parvienne à injecter de nouvelles notes dans son interprétation témoigne de son professionnalisme indéfectible. Gary Lewis (Billy Elliot) est une huée en tant qu’aubergiste/barman en kilt qui ne recule jamais devant la vérité. “Vous êtes en quelque sorte l’économie locale en ce moment”, dit-il à Meghan, qui semble être son seul invité.

Inévitablement culminant dans le concours de chant pour lequel les enjeux ne semblent pas particulièrement élevés, Chute pour Figaro se sent comme un pas en arrière pour son directeur, qui a apporté de la sensibilité et de la profondeur à des efforts antérieurs tels que Les sessions. Pourtant, il passe le temps de manière assez inoffensive, en grande partie grâce au décontracté Macdonald, qui ne pousse jamais trop fort pour rire, et à Skinner, qui réussit la difficile prouesse de rendre son personnage attachant sans jamais craquer de sourire.