La campagne des Oscars est devenue mondiale et elle transforme la course

C’est de la malchance si Le pouvoir du chien n’a pas joué dans une ville près de chez vous. Au-delà d’un large éventail de festivals américains d’un océan à l’autre, le Jane Campion le drame a été projeté à Venise, Toronto, Saint-Sébastien, Zurich, Busan, Londres, Lumière, Vienne et plus encore. Sa date de diffusion sur Netflix est dans environ un mois, et il y a encore beaucoup d’autres endroits dans le monde à frapper avant cette date – Tokyo, Sydney, Stockholm, Taipei, l’enfer, même Los Angeles parmi eux. C’est la nature d’une campagne moderne et longue pour les Oscars, avec cinq mois avant la remise des prix et un parcelle de terrain à couvrir.

L’influence internationale croissante sur les Oscars est indéniable. Sur les 395 invités à rejoindre l’AMPAS cette année, un peu plus de la moitié venaient de l’extérieur des États-Unis. transformation globale de l’organisation. C’est pourquoi les BAFTA Awards, autrefois une cérémonie assez indépendante des Oscars qui se concentraient sur les talents de la ville natale, sont devenus peut-être le précurseur le plus important, ou du moins le plus précis. (Rappelez-vous que Anthony Hopkins bouleversé ?) C’est pourquoi de plus en plus de cinéastes internationaux sont en compétition dans la catégorie réalisation. Et c’est pourquoi le western de Campion dans le Montana, tourné en Nouvelle-Zélande et en tête des Oscars, parmi de nombreux autres films, galope déjà dans le monde.

“Même si une ville en Europe ne compte que 10 électeurs pour une branche spécifique, ce sont 10 électeurs précieux”, déclare Tom Quinn, PDG de Neon, le distributeur derrière le gagnant du meilleur film 2020 Parasite et une foule de prétendants internationaux cette saison. “Pour tous ceux qui ne pensent pas globalement, je ne suis pas sûr que vous vous adressiez à une campagne de l’Académie compétitive.”

Avec la gamme des meilleurs films des Oscars s’étendant fermement à 10 films cette année (par opposition aux huit ou neuf habituellement produits par le système précédent, plus confus), le bon sens dit que la salle supplémentaire accueillerait des concurrents plus gros et plus larges qui autrement être exclu de la conversation. (La tentative précédente de l’Académie de nommer 10 personnes complètes était considérée comme le résultat direct du phénomène du box-office Le Chevalier Noir ignoré là-bas en 2009.) Mais c’est peut-être une façon dépassée de penser aux titres qui viennent si près au succès de l’Académie. Au lieu de se concentrer sur les blockbusters, plusieurs studios poussent des candidats en langue étrangère qui, autrefois, seraient relégués dans la catégorie des meilleurs films internationaux.

Pour certains, il s’agit de réalisateurs ayant fait leurs preuves. Quand l’Espagne n’a pas sélectionné Pedro Almodovarest largement acclamé Mères parallèles comme sa soumission de film international (en allant plutôt avec le moins probable Le bon patron), cela n’a guère sonné le glas des espoirs du film aux Oscars. Une source m’a dit que le distributeur Sony Classics aborde sa campagne comme il le ferait pour tout concurrent sérieux dans son écurie, en particulier en référence à la stratégie utilisée pour le véhicule Hopkins. Le père la saison dernière, qui a surperformé à la fois dans les noms et les victoires. La campagne se concentrera sur des catégories d’artisanat comme la conception de la production et la cinématographie, en plus de la forte pression pour Penelope Cruz pour la meilleure actrice, et l’espoir qu’Almodóvar puisse figurer pour la première fois dans la course au meilleur film.

Il y a aussi un précédent ici : le film d’Almodóvar de 2002 Lui parler a également été négligé par l’Espagne pour la soumission, avant de remporter l’Oscar du meilleur scénario original et d’être nominé pour le meilleur réalisateur (sa seule reconnaissance à ce jour dans cette catégorie). Mais à l’époque, le placement d’Almodóvar là-bas était quelque chose d’une rareté. À la suite de cette percée, de 2004 à 2018, seuls quatre films non anglophones ont été inclus dans le domaine de la réalisation. La catégorie s’est tranquillement transformée depuis, mettant en vedette au moins un réalisateur en langue étrangère pendant trois années consécutives, la plus longue séquence de l’histoire moderne des Oscars. En effet, la branche réalisatrice de l’Académie est devenue particulièrement mondiale, donnant à des auteurs respectés de longue date comme le Danemark Thomas Vinterberg (dernières années Un autre tour) et la Pologne Paweł Pawlikowski (2018 Guerre froide) leur premier coup en retard à l’or de l’Académie.

Cette tendance a des militants derrière deux récents lauréats de l’Oscar du meilleur film international, Asghar Farhadi et Paulo Sorrentino, en faisant très attention cette saison. Chacun a un streamer économique qui les soutient, respectivement sur Amazon et Netflix, et aucun n’a jamais été nominé pour le meilleur réalisateur. de Farhadi Un héro a bien fait ses débuts à Cannes mais a encore mieux joué devant les gens de l’industrie à Telluride et dans d’autres festivals d’automne, et on me dit qu’il y a une réelle croyance dans le fait que Farhadi, d’origine iranienne, décroche sa première nomination à la réalisation cette année. (Il a été nominé pour l’écriture de 2011 Une séparation.) L’italien Sorrentino, quant à lui, reçoit le traitement complet de Netflix pour La main de Dieu, malgré la liste dense de candidats du studio; il monte haut après avoir remporté le Lion d’argent à Venise. (Les deux films ont été sélectionnés par leurs pays respectifs en tant que candidatures pour l’Oscar international du film.)

Il n’est pas aussi improbable qu’il n’y paraît pour plus d’un de ces cinéastes de réussir. Farhadi a remarqué un renforcement de la résonance mondiale de son travail au fil des ans. “Pas toujours, mais dans de nombreux cas, les films qui sont très locaux ont une meilleure langue universelle”, me dit-il par l’intermédiaire d’un traducteur. « L’amour de la mère pour son fils ou sa fille partout dans le monde est presque le même. La façon dont nous le montrons est différente. Lorsque vous commencez à parler d’amour, de haine ou de jalousie, chaque personne dans le monde connaît ces émotions et elle y réagira.