Prix ​​du Festival du film de Busan 2021 – The Hollywood Reporter

Le Festival international du film de Busan s’est clôturé vendredi avec sa cérémonie annuelle de remise des prix honorant à la fois les réalisateurs prometteurs et les auteurs plus établis du monde entier.

Le lauréat des New Currents Awards de cette année, qui récompensent les deux meilleurs films sélectionnés parmi les premier ou deuxième longs métrages de réalisateurs asiatiques émergents, est allé au cinéaste chinois Wang Er Zhuo Adieu, ma ville natale, un documentaire sur trois générations de femmes chinoises, et celle de Kim Se-in L’appartement avec deux femmes, une histoire qui plonge dans le conflit entre une mère et sa fille, soulevant des questions sur la nature de la famille.

Le prix Kim Ji-seok, créé en 2017 après le décès du directeur fondateur du festival, est décerné à des noms plus établis du programme de Busan. Cette année, il est allé à deux titres, Violeur par Aparna Sen de l’Inde, qui relate la psychologie, l’environnement social et la dynamique de classe derrière une affaire d’agression sexuelle, et Poinçon Gensan du cinéaste philippin Brillante Ma Mendoza, une histoire sur un boxeur japonais racontée dans un style documentaire.

L’affaire, du chinois Wang Qi, qui montre comment l’économie de Shanghai attire la main-d’œuvre des zones rurales, a également reçu une mention spéciale dans la section.

Le BIFF Mecenat Award, quant à lui, décerné aux meilleurs documentaires d’Asie, est allé à Heo Chul-nyung 206 : Déterré, qui se penche sur une enquête sur les restes de civils qui ont été massacrés pendant la guerre de Corée, et le Autoportrait : Conte de fées à 47 km, représentant la ville natale du père du réalisateur.

Au cours des 10 jours du festival, Busan a attiré 76 072 cinéphiles dans les cinémas, soit environ 80 pour cent du taux d’occupation potentiel total du festival. Le festival de cette année a également été significatif pour les observateurs de l’industrie dans le sens où il a montré des signes de reprise pour l’industrie cinématographique sud-coréenne après l’épidémie de COVID-19.

“Bien que les théâtres fonctionnaient à 50 % de leur capacité, l’enthousiasme était très intense”, a déclaré Heo Moon-yong, le directeur du festival. “Les sélections Open Cinema, qui ont été projetées au théâtre en plein air, ont été vendues cinq jours sur huit.”

L’Asia Contents and Film Market (ACFM) de Busan, qui a ouvert ses portes le 11 octobre, a attiré plus de 1 389 entreprises de 52 pays, soit une augmentation de 57% par rapport à l’année dernière, lorsque le marché s’était tenu pratiquement pour la première fois en raison de la pandémie.

Le nombre de demandes de rendez-vous d’affaires a également doublé par rapport à l’année dernière, atteignant un total de 1 200, ont indiqué les organisateurs. L’Asian Project Market, ou « APM », a enregistré son plus grand nombre de soumissions cette année et a accueilli un nombre record de réunions d’affaires.

« Le nombre de réunions a augmenté de plus de 600 personnes par rapport à l’année dernière », explique Oh Seok-geun, le nouveau directeur de l’ACFM. « Le besoin d’échanger des informations et de trouver de nouveaux projets montre les attentes des participants envers l’ACFM. Les acheteurs cherchent sérieusement à sécuriser une IP brute et originale. Il y a une demande pour un contenu asiatique fort.

Jeudi, l’Asian Project Market, le plus grand marché de coproduction d’Asie, a également annoncé les lauréats de ses prix 2021. Les gagnants des sept sections sont Jéro Yun Secret de mon père, partie de la trilogie du réalisateur sur la famille; Avant, maintenant et après de Kamila Andini, qui a attiré l’attention après avoir remporté le New Currents Award en 2011 avec son premier film Le miroir ne ment jamais; Lim Sun-ae’s Amour fixe, fille fixe, un film offrant une perspective différente sur les personnes handicapées; Hsieh Pei-Ju’s Des vies criminelles, un projet collaboratif de réalisatrices montantes à Taïwan ; Si le bois pouvait pleurer, il pleurerait du sang, une adaptation d’un roman autobiographique de Tam Van Phong Dao, célèbre comédien vietnamien ; Abinash Bikram Shah Éléphants dans le brouillard, une histoire de femmes trans ostracisées par la société ; et Spectre par Kim Bora, réalisateur du tube du festival 2018 Maison du Colibri (2018).

“Nous espérons trouver de nouveaux investissements et des moyens de nous connecter avec d’autres marchés du film”, a déclaré Oh. “Nous continuerons à promouvoir l’APM, mais nous envisagerons également un effort commun et créerons une solidarité avec d’autres marchés afin que les films qui recherchent des opportunités d’investissement aient les chances dont ils ont besoin.”

La pandémie a affecté les plans des organisateurs du festival cette année. Par exemple, Busan a créé une hotline pour les experts en quarantaine de la ville en cas d’épidémie et a limité les visiteurs de la cérémonie d’ouverture aux personnes qui avaient reçu des résultats de test PCR négatifs dans les 72 heures ou à celles qui avaient terminé les vaccinations 14 jours avant l’événement. La cérémonie d’ouverture de Busan était le premier événement international en Corée depuis le début de la pandémie – et plus de 10 000 festivaliers y ont assisté.

Certains invités étrangers ont également visité Busan pour la première fois depuis 2019, bien que leur nombre soit modeste. Au total, 60 invités internationaux ont assisté au festival, dont le réalisateur japonais émergent Hamaguchi Ryusuke, qui a participé à une table ronde avec le lauréat d’un Oscar Bong Joon-ho, et le réalisateur français vétéran Leos Carax, qui a organisé une master-class avec des cinéastes locaux en herbe.

Dans certaines régions, il était clair que le festival se remettait encore sur pied. Le manque de formation des bénévoles du festival a rendu difficile pour certains visiteurs d’obtenir les informations nécessaires sur place, et deux conférences de presse ont été reportées à la dernière minute. Lundi, la projection du film d’Edgar Wright La nuit dernière à Soho a été interrompu deux minutes après son démarrage en raison de problèmes techniques. Cela a continué après 50 minutes, mais le public a reçu un remboursement complet.

Compte tenu des mesures COVID-19 du festival, il a été confirmé qu’un seul participant avait contracté le virus pendant le festival, un membre du personnel d’une agence de talents locale.

“Il y a eu des erreurs douloureuses pendant le festival”, a déclaré le directeur du festival Heo lors de la conférence de presse de clôture. « Nous avons vérifié quels types de problèmes il y avait en interne et pourquoi ces problèmes se sont produits. Nous ferons un meilleur travail l’année prochaine.

Suite à ces commentaires, le festival s’est clôturé comme prévu avec la projection de Anita, un biopic de la défunte diva pop et actrice de Hong Kong Anita Mui, interprétée par Louise Wong.